広島市西区にある工房から、世界を舞台に活躍する陶芸家・吉野瞬さん。G7広島サミットでプレートが採用されるなど、その実力や人気は留まることを知りません。今回は、海外での個展を終えたばかりの吉野さんに、旅先での話、独自の創作哲学、これからの展望についてお話を伺いました。

日本と海外　器と文化の違い

吉野さんは広島市出身。基町高校創造表現コースを卒業後、栃木県の益子焼の窯元で8年間修業し、2012年に独立しました。独立後は尾道市因島に工房を構え、その後広島市西区へ拠点を移転。現在は国内だけでなく海外での活動にも力を入れています。

2026年だけでもアムステルダムや中国、韓国などで個展を開催。今後もメキシコやアメリカ、中国での展示が予定されており、再来年までスケジュールが埋まっているそうです。

取材日当日は韓国・ソウルでの個展最終日。吉野さんにとって初めての韓国での展示でした。

「どんな陶器が日常で使われてるんだろう、と思って事前に調査したんですが、韓国料理ってアルミのボウルやステンレスのスプーンで食べることが多いみたいで。ただ、別にその国の好みに寄せることは意識していなくて。僕が作ったものが、韓国の生活の日常の中に入っていくのがこれから楽しみです」

展示した作品は完売。現地の人との交流も生まれ、楽しく、手応えを感じる個展になったといいます。

日本と海外では、器の文化の違いも大きいそうです。

日本には、ぐい呑みや蕎麦猪口、向付（むこうづけ）など、「食べ物ありき」の特別な器があり、食べるものによって、器を細かく使い分ける文化があります。一方で海外では、用途ごとの器という文化はあまり聞かないとのこと。

世界を知ることで自分が広がる

作品を生み出す工房へ！

作品のほとんどを作っているという工房も案内してもらいました。

制作途中の作品や釉薬が並び、窯では次の個展に向けた作品が焼かれていました。

一度焼かれた粘土は「素焼き」となります。それに灰などでできた釉薬で色付けし、高温でもう一度焼くと丈夫で使いやすい陶器となります。

灰を溶かして作るので、釉薬の多くは灰色に見えますが、銅が入っていると鮮やかな緑、酸化鉄が入ると赤になる「炎色反応」が起こります。吉野さんはほかに広島の八朔（はっさく）の灰なども作品に使っていますが、八朔は綺麗な青色になるそうです。

制作に使用する土は主に2種類で、作る器によって替えています。海外では使う土も違って、たとえばアメリカではニュークレイ（新しい土）と、リサイクルクレイ（リサイクルされた土）があり、どちらも日本より高額なんだそうです。日本は良質な土をより安価に入手できるので、陶芸に適した環境だといいます。

最後に、なにか思い入れのある器がありませんか？と聞くと、益子焼の窯元で修業していた頃の作品を見せてくれました。 

「僕の器、使いやすいですよ。使いやすさを一番に考えています。基本は益子焼なので」と吉野さん。確かに、口元はなめらかで厚すぎず、持つと手にしっくりとくる感覚がありました。

世界各地を飛び回りながら新しい表現を追い求めつつも、使いやすさなどの基本を大切にする姿勢は変わっていません。

また、2027年の5月には、数年ぶりに広島で個展も開催します。